室内摄影技巧（空间摄影技巧）

本文目录

• 空间摄影技巧
• 8种摄影必备的构图技巧|简单易懂
• 室内人拍照技巧
• 如何拍好室内摄影的4个技巧
• 室内的拍摄技巧
• 教你家居摄影必备10个技巧
• 室内摄影的技巧
• 如何拍好室内摄影 室内摄影四大技巧
• 室内装饰拍摄照片技巧方法
• 室内建筑摄影的6大技巧

空间摄影技巧

空间摄影技巧

　　为了获得一个好的外部布光效果，不论使用小闪光灯还是大型照明灯，我通常把它对准一个水平面，这个水平面可能是面墙也可能是天花板，但是通常是离开相机布光，不会直接放在机顶闪光。以下内容是我为您精心整理的空间摄影技巧，欢迎参考！

　　空间摄影技巧

　　1、光线是室内摄影的关键

　　相比与其他摄影主题而言，室内摄影的光线很关键。

　　开始拍摄前，把所有的光源全部打开，然后再观察下环境，确定你是否还需要其他外部辅助光源。就我个人的习惯而言，我平常喜欢用自然光，但有时也不得不用外部辅助光源。所谓外部辅助光源有可能是小型的外闪，也有可能是大型的照明灯，通常我使用是这二者的综合装备。关于这点在后文我将提得更详细点。

　　我在室内摄影中通常用看上去自然而真实的光线，这意味要避免一些大的过白区域，比如门或窗户。当然，现在的出版物比较过去而言，已经能接受这种过白区域，但是我通常还是尽量避免由这些过曝区域而让欣赏者看照片时产生分扰注意力的可能性。

　　2、闪光是你的朋友

　　正如上文提到的，闪光灯在很多情况是必须的选项，诸如光线很暗，或者你要平衡室内与室外的光线以便让照片的光线看上去比较自然等等。

　　小型外部闪光灯，类似尼康的`SB900或者佳能的580EXII都能在黑暗或照明不足的房间内提供快速的安装与布光。我同时也使用大型照明装置，诸如Alien Bees或者Westcott Spiderlites。大型照明装置的布光更广泛，但是安装起来比较麻烦。所以，在拍之前你得想好你的布光方案。

　　为了获得一个好的外部布光效果，不论使用小闪光灯还是大型照明灯，我通常把它对准一个水平面，这个水平面可能是面墙也可能是天花板，但是通常是离开相机布光，不会直接放在机顶闪光。

　　好的光线通常是通过试错来实现的，因为每间房的光源是有所区别的，所以光线也不一样。先把你的相机固定的三脚架上在没有外部光源的情况下试一下，然后试着加一个外部光源拍，一直拍到结果你认为不错的时候就行了。

　　3、闪光是你的敌人

　　没错，你没看错标题。虽然闪光可能会对你的照片很有帮助，但是它同时也有可能是你的噩梦。

　　一个离机外闪是一需要聪明使用的强大工具。正如我上文提到的，我个人倾向于使用自然光源先，然后确定是否需要一个外部光源来补光。

　　自然光源有时能拍好一张照片，就像下面这张照片，但是这完全取决于天气与自然光线的条件了。如果这二者不蛮好，你可能需要长时间曝光，注意这种情况下窗户和门非常容易过曝光。所以，不要因为你有外部光源就进了间房间就安装，而在安装之前观察下你周围的光线如何，这样也许比使用外闪要好。

　　4、风格是摄影的一个重要组成部分

　　无论是为一家杂志或一家房地产公司拍摄室内照片，房间的装修风格都是整个拍摄过程中需要注意的一个重要组成部分。就像模特需要时间来化妆以准备棚拍一样，你需要把房间打扫下再来拍摄。

　　那些堆成一堆的杂物，堆完杂志的咖啡桌，还有书架上那些上不上台面的小东西，都要清理一下，因为这些东西会分散一张照片的主题，影响欣赏者的注意力。

　　5、每件东西都是设计出来的

　　通常你拍室内照片时，应该有一个明确的原因，通常那就是让这间房看上去比较能吸引人。所以在你拍摄之间，房主人应该已经布好景了。所以，你在拍摄的时候不要不要把照片拍成这房间在多数情况下看到的那样，而是要拍成房主认想描绘成的那样。

　　那么，你就不要介意移动下家具，或者搞点小小的软装。我原来为了获得好的光线与布局，移动沙发，也曾经管理重新布置过起居室。很多东西能在PS里修补，但是最好在摄影前就把这些东西搞妥贴了。

　　6、多拍角落

　　这是室内摄影的一个重要技巧，并且这个技巧也很简单：往房间的某个角落拍，这个空间往往看上去大多了。

　　这个技巧再进一步就是：从一个较低的位置拍，用一个广角镜头拍，但是注意不要太广了，因为太广就是会产生一些变形效果了。

　　如果你直接拍一面墙，这面墙拍出来有可能像是平的，但有时会看上去有点扭曲的。纵观各种主流室内杂志，你会发现房间的角落是拍出来最好看的地方。

　　7、让室内照片讲故事

　　通过独特的办法捕获它的内在特征，来诉说一套间装修的个性与亮点。

　　如果这套房是套老式砖房，寻找独特的砖的细节来特写一下。如果这套房是相当现代的建筑，寻找独特的光线效果或者独特的建筑细节来表现它。

　　每个室内装修与室外建筑都它的故事，所以你要为你的客户尽量发现并捕获住它的特征。在这些原则下，如果大量使用假光线的话，它将不是像它平常看到的那样了。

　　8、加点创造性

　　这是技巧是我经常向人们推荐的技巧，多一点创造性，不要害怕尝试新东西。

　　尝试新东西有很多途径：比如使用滤片的外闪，或者使用变焦镜头来拍摄。其实每张好照片都是你尝试出来的结果，你只是从你拍的一大堆照片里挑了些你觉得不错的出来。对于近摄而言，角度的变换可能会出现意想不到好效果，但是要注意：它有可能使墙看上去要倒的样子。

8种摄影必备的构图技巧|简单易懂

构图是摄影中非常重要的一个因素，好的构图能让你的照片更高级更吸引人:balloon:下面给大家分享一些摄影经常使用的构图，看完结合实践操作会更有效果哦~:balloon:

01 对角线构图法

对角线构图就是将画面中俩对角相连，形成一条对角线把要拍摄的主体放在这条线上。这样拍摄的照片更有视觉冲击感及线条感。

02 留白构图法

留白构图也可以称为大构图，拍摄的主体在图片里占比较小，画面更大气更有意境，也能更突出主体。

03 框架构图法

框架构图可以让画面更加有空间感及层次感。并且使用也并不复杂，比如建筑、镜子、门窗、树叶洞，纸洞等等。

04 三分线构图法

三分法构图原理就是按照“井”将图片横竖都分成三份，获得四个交叉点把主体放在某个点或线上。切记要将人物面朝的方向留有足够空间。

05 中心构图法

中心构图法的技法很简单，比较适合新手，将拍摄主题放在画面中心位置即可，让画面整体更稳定及让主体更突出。

06 前景构图法

前景构图是在拍摄时，在镜头前放置或寻找一个物体当做前景，可以是任何物体。可以让画面更加有层次感更加立体。

07 引导线构图法

引导线构图通过线条引导视线，吸引观众关注画面主体。要善于观察场地，寻找可以作为引导线构图的位置进行拍。

08 垂直线构图法

垂直线构图即画面中以垂直线条为主。通常运用垂直线构图的时候，被摄体自身就符合垂直线特征，例如树木，能充分展示景物的高大和深度。

室内人拍照技巧

　　对于个人写真的拍摄，往往更加注意的是一个人物的表述，而外景的拍摄很容易受到外部光源的影响，使得写真的拍摄缺乏一种特有的艺术性，往往拍外景的时候也只是作为一种生活照一样的记录手法，而不是真正意义上的艺术照。如下是我给大家整理的室内人拍照技巧，希望对大家有所作用。

　　1.光线是室内摄影的关键

　　相比与其他摄影主题而言，室内摄影的光线很关键。 开始拍摄前，把所有的光源全部打开，然后再观察下环境，确定你是否还需要其他外部辅助光源。就我个人的习惯而言，我平常喜欢用自然光，但有时也不得不用外部辅助光源。所谓外部辅助光源有可能是小型的外闪，也有可能是大型的照明灯，通常我使用是这二者的综合装备。关于这点在后文我将提得更详细点。 我在室内摄影中通常用看上去自然而真实的光线，这意味要避免一些大的过白区域，比如门或窗户。当然，现在的出版物比较过去而言，已经能接受这种过白区域，但是我通常还是尽量避免由这些过曝区域而让欣赏者看照片时产生分扰注意力的可能性。

　　2.闪光是你的朋友

　　正如上文提到的，闪光灯在很多情况是必须的选项，诸如光线很暗，或者你要平衡室内与室外的光线以便让照片的光线看上去比较自然等等。 小型外部闪光灯能在黑暗或照明不足的房间内提供快速的安装与布光。我同时也使用大型照明装置，诸如Alien Bees或者Westcott Spiderlites。大型照明装置的布光更广泛，但是安装起来比较麻烦。所以，在拍之前你得想好你的布光方案。 为了获得一个好的外部布光效果，不论使用小闪光灯还是大型照明灯，我通常把它对准一个水平面，这个水平面可能是面墙也可能是天花板，但是通常是离开相机布光，不会直接放在机顶闪光。 好的光线通常是通过试错来实现的，因为每间房的光源是有所区别的，所以光线也不一样。先把你的相机固定的三脚架上在没有外部光源的情况下试一下，然后试着加一个外部光源拍，一直拍到结果你认为不错的时候就行了。

　　3.闪光是你的敌人

　　没错，你没看错标题。虽然闪光可能会对你的照片很有帮助，但是它同时也有可能是你的噩梦。 一个离机外闪是一需要聪明使用的强大工具。正如我上文提到的，我个人倾向于使用自然光源先，然后确定是否需要一个外部光源来补光。 自然光源有时能拍好一张照片，就像下面这张照片，但是这完全取决于天气与自然光线的条件了。如果这二者不蛮好，你可能需要长时间曝光，注意这种情况下窗户和门非常容易过曝光。所以，不要因为你有外部光源就进了间房间就安装，而在安装之前观察下你周围的光线如何，这样也许比使用外闪要好。

　　4.风格是摄影的一个重要组成部分

　　无论是为一家杂志或一家房地产公司拍摄室内照片，房间的装修风格都是整个拍摄过程中需要注意的一个重要组成部分。就像模特需要时间来化妆以准备棚拍一样，你需要把房间打扫下再来拍摄。 那些堆成一堆的’杂物，堆完杂志的咖啡桌，还有书架上那些上不上台面的小东西，都要清理一下，因为这些东西会分散一张照片的主题，影响欣赏者的注意力。

　　5.每件东西都是设计出来的

　　通常你拍室内照片时，应该有一个明确的原因，通常那就是让这间房看上去比较能吸引人。所以在你拍摄之间，房主人应该已经布好景了。所以，你在拍摄的时候不要不要把照片拍成这房间在多数情况下看到的那样，而是要拍成房主认想描绘成的那样。 那么，你就不要介意移动下家具，或者搞点小小的软装。我原来为了获得好的光线与布局，移动沙发，也曾经管理重新布置过起居室。很多东西能在PS里修补，但是最好在摄影前就把这些东西搞妥贴了。

　　6.多拍角落

　　这是室内摄影的一个重要技巧，并且这个技巧也很简单：往房间的某个角落拍，这个空间往往看上去大多了。 这个技巧再进一步就是：从一个较低的位置拍，用一个广角镜头拍，但是注意不要太广了，因为太广就是会产生一些变形效果了。 如果你直接拍一面墙，这面墙拍出来有可能像是平的，但有时会看上去有点扭曲的。纵观各种主流室内杂志，你会发现房间的角落是拍出来最好看的地方。

　　7.让室内照片讲故事

　　通过独特的办法捕获它的内在特征，来诉说一套间装修的个性与亮点。 如果这套房是套老式砖房，寻找独特的砖的细节来特写一下。如果这套房是相当现代的建筑，寻找独特的光线效果或者独特的建筑细节来表现它。 每个室内装修与室外建筑都它的故事，所以你要为你的客户尽量发现并捕获住它的特征。在这些原则下，如果大量使用假光线的话，它将不是像它平常看到的那样了。

　　8.加点创造性

　　这是技巧是我经常向人们推荐的技巧，多一点创造性，不要害怕尝试新东西。 尝试新东西有很多途径：比如使用滤片的外闪，或者使用变焦镜头来拍摄。其实每张好照片都是你尝试出来的结果，你只是从你拍的一大堆照片里挑了些你觉得不错的出来。对于近摄而言，角度的变换可能会出现意想不到好效果，但是要注意：它有可能使墙看上去要倒的样子。

如何拍好室内摄影的4个技巧

　　 导语： 如果你是一个摄影师，让我与你分享一些我学到的技巧，希望能让你在拍摄室内空间和建筑上更加游刃有余。如果你只是摄影爱好者，我希望这些分享会让你对摄影产生更多兴趣。一起来看看吧！

　 　1.使用自然光

　　静态摄影的一个优点是简单地说就是没有什么是移动的。你可以利用这个特点来设置相机数值，特别是快门速度。把相机架在三脚架上或者桌子上，你就可以把快门速度降至非常缓慢，以最大限度地捕捉环境光，即使在非常黑暗的角落，光线薄弱或夜间室内摄影。如果有光和灯，就使房间的整体氛围变暖，包括他们利用他们降低快门速度和长时间曝光。你也可以把你的ISO降低，这样就可以得到一张清楚无噪点的照片。

　　重要的是要记住，对于室内装饰，你应该着重于平衡照明。意思是没有太深的阴影或过于明亮的亮点。你想看到在黑暗区域的细节，但物体也没有变得完全明亮。因为我们谈论的是自然光，想一想哪一天哪些时段最能表现室内空间的特征。清晨和傍晚的光线是柔和的、阴天产生软光、明亮的超级晴天产生严厉的光特别是中午，因此你可能想考虑阴影内部产生的刺眼外界光线，和拍摄的人相比，我通常会使用这些阴影作为一个艺术照片的.元素。然而，室内空间是不同的，这可能并不总是适当的。

　　2.不要忘记你的50mm镜头

　　不仅因为50mm镜头是最接近人类的眼睛的镜头，也是单独的空间的一些区域和细节没有太过完美的镜头。在某种程度上，它是空间的一个极好的“肖像”镜头。当使用更长的镜头，我发现我必须纠正相当多的失真的相片边缘。用50mm这几乎不成问题。结果是令人愉悦的，它唤起了一个非常自然的场景，让你觉得自己就真实处在场景里。

　 　3.取得正确的白平衡

　　这是一个棘手问题，它成为了许多摄影师的克星。大多数非专业摄影师都无视了白色的平衡。这在婚礼上变得特别明显的，新娘的礼服看起来是蓝色的，人们的脸变为洋红色，但是几乎没有人注意到。

　　就我个人而言，我更喜欢一个温暖的感觉，我所有的照片都倾向于这一方向。但要小心，白色仍然是白色的，而不是黄色或奶油。请记住，经常吸引到人们的是一个形象是一种感觉或情感。你的照片足够强大并且是观者产生了情绪，或是与他们产生共鸣。白平衡是帮助你实现观众这种接触的关键。

　 　4.近距离拍摄

　　你可能想触摸、感觉墙壁，翻转一些开关，或坐在松软的沙发上。这些你想接近，触摸和感觉的东西，它不仅是一个视觉连接，它了成为具象。观者想真实的去触碰它。这就是为什么近距离投篮和细节是重要的。

室内的拍摄技巧

　　 一、在室内拍摄技巧

　　1、使用自然光

　　窗口光是最重要的元素，能够拍出自然色调。注意拍摄时要关掉其他灯具，若光源不足，可以使用反光板和调大光圈。（白色卡纸、珍珠板或布也可以）必要时请使用脚架协助，切勿使用闪光灯，因为闪光灯的硬光使物件看起来不和谐。

　　2、细心留意日光变化

　　不同时间拍摄，色温是不同的。大家不妨留意一整天的日光变化，你会发现日出前和日落后呈很重的蓝调，是冷色温；上午至下午的是暖色温，带黄调。避免中午拍摄，日光都是柔和的。若在清晨或天黑前拍摄，别有一番味道。

　　3、思考拍摄角度

　　从正上方拍摄能展现形状有特色平面的东西；有高度的东西能从斜上方或正面拍摄；近距离拍摄特写局部。不同角度呈然的感觉也不同。有需要时可以把物体悬挂起来再拍摄。

　　4、编造一段小故事

　　摆设不是单纯放好位置，若能借布置使影像带有故事性，那么作品更能增添意境。每个物件都有它的含意，不妨思考在这个画面中需要用那些物件去表达你想呈现的感觉。当然你也可以拍摄连续或一系列的’照片去说故事。

　　 二、花功夫布置去营造风格

　　场景的布置在和谐感中相当重要，下面作者建议几种风格作为参考：

　　1、简单风

　　以单色为基调，避免使用过多色彩。不要想着如何增加东西，而是要如何减少。重点是要在配搭上取得平衡，因为画面太简洁也会让人感到冷清。

　　推荐小物：旧布料、木板，盖上印章或贴上旧邮票的纸张，陈旧物

　　2、可爱风

　　相当适合于拍摄食物和甜点。不只局限于西式风格，只要能让自已觉得可爱，任何配搭组合都可以尝试。不同图案的布料很不错，但要留意图案与物件的平衡，图案大小应与物件相同。如要放女性化的摆设，一个就够了。

　　推荐小物：花布、格子布，蕾丝，丝带

　　3、自然风

　　以大地色为基调，营造贴切的生活感。素材应较朴实，其中木制物是最常用的道具，也可以加插点鲜花和植物。用午后带点黄色的阳光拍摄，更能营造气氛。

　　推荐小物：木制品，有折痕或未烫平的麻布，陈旧物

　　 三、实际比较例子

　　最后作者为大家分享不同的例子比较。有时候要认真布置大花时间，但笔者都只在日常生活拍摄，没有刻意营造布置的效果也不差，给大家作参考。

　　不同角度取景，感觉和重点也不一样

　　安全又漂亮的角度，最简约

　　换了角度和包含了背景又完全不一样

　　总括而言，拍摄日本风并不困难，花点心思去寻找简约美吧！好好运用自然光和用反光板加以协助。先由家里做起，今天开始加入日本风行列吧！

教你家居摄影必备10个技巧

家居摄影是一个比较小众的门类，大家对它的认识可能只停留在售楼、地产的广告中，其实它也可以运用在我们的生活里，把自己的家拍得美美的分享到朋友圈，也是一种生活态度的体现！

室内拍摄，无论是家具还是静物，三脚架都是必备的一项工具。毕竟,室内再亮也不过只是透进房间的日光，配合人造灯光，看起来很亮其实相机接收到的光线会很少。为了避免相机的抖动，提供更合理的快门、光圈选择，三脚架的使用也变得非常必要了。

使用实时取景，一是可以用来辅助手动对焦（比起自动对焦更加准确）；二是在使用低机位的角度拍摄，能够帮助取景。近两年推出的相机基本都配备的旋转屏，解决了不方便使用光学取景的问题，使得实时取景更加方便。

从视觉体验上来看，广角镜头会使简单的场景变得不平凡，即使是我们日常所见的房间，经过16-24mm的广角镜头放大后,都会变得宽广许多。不过需要注意的广角镜头带来的画面畸变的问题，畸变是一把双刃剑，用得好是一个加分项，用得不好会毁了你的作品，请大家酌情而定。

如果真想拍出优秀的家居作品，一定要学会多角度展示你想要表达的内容。丰富多变的视角，不仅可以让画面内容更加丰富，也能使照片摆脱乏味感。从心理学上来说，视角的转化会让观众更加有代入感。

一个大家很容易忽略的问题――对机位高度的选择。眼平取景是我们最常见的视角，但平淡的视角用多了会觉得无聊；低视角（贴地）可以营造创造的视觉体验，但是不利于实际环境的展示。因此，关于机位，我们推荐大家最好高度就是屋高的一半，平行于墙平面，这样做的最大好处是平衡上下左右的畸变，方便后期直接矫正。因为在这个高度眼平取景比较难，所以也是我们会使用到三角架和实时取景拍摄的原因。

家居摄影中的“水平”其实是非常关键的一点，可能会有许多朋友觉得:就算歪一点也没关系，反正后期可以旋转调整。这也是它往往被忽略的原因，由于不可避免的畸变，一旦你的相机歪了，后期修复会变得很不自然。无论是家居摄影还是其它摄影，切记一点，“在前期能解决的事情，不要放在后期解决。”

在室内拍摄，照明常常很不均匀，尤其是通过窗光拍摄的时候，明暗相差太大会超过相机的宽容度，为了保留画面的细节，你就需要用到“包围曝光”的技术，也就是拍摄至少三张等差曝光亮的相片，例如曝光不足一级、正常、过度一级，然后利用HDR技术合成，得到一张保留全部细节的照片。

闪光灯不仅仅适用于人像拍摄当中，其它摄影也有许多妙用。为了平均画面的曝光，除了使用的包围曝光的方法，也可以借助于人工补光，将光打在天花板或是墙壁，利用漫反射的原理让光填充暗部，是一个十分有效的办法。

使用竖构图，一是能丰富你作品构图的多样性，二是方便于于广告的宣传。如果是有商业目的拍摄，尤其要考虑放在杂志或是互联网推广上的图样要求。

后期调整照片时，把握“适当”这个度很重要，如果是自己拍着玩还好，但如果是作为商业用途，就要尽可能的还原真实，过度的后期会让人丧失信任感。

室内摄影的技巧

　　室内摄影的技巧有哪些?下面我为大家整理了室内摄影的十大技巧，欢迎大家阅读参考!

　　室内摄影技巧大全

　　1、 光源越广，光线越柔和

　　相反的，光源越窄，光线越硬。广泛的光源能够弱化阴影、降低对比、抑制纹理，较窄的光源则作用相反。这是因为光源越广，射在物体上光线的方向就越多，这会起到增加场景中的照明、减少阴影的作用。

　　小提示：将人像主体安排在一扇不受阳光直射且大而亮的窗户边，窗户可以起到柔光箱的效果，不再需要影室专用设备。

　　2、 光源越近，光线越柔和

　　相反的，光源越远，光线越硬。这是因为当光源离被摄体越近，相对的就越大，也就是越广;而当光源离被摄体越远，相对的就越小，也就是越窄。

　　以太阳为例，太阳的直径是地球的109倍，它本是一个相当广的光源!但是太阳距地球9300万英里(约1、5亿千米)，只占地球天空非常小的一小部分，因此当阳光直射在物体上时光线就很硬。

　　小提示：在室内用现有灯光拍摄人像时，可以通过改变光源与被摄体间距离的方法使照片的光线更加动人。

　　3、 漫散射能够分散光线，使光源变广、光线变柔

　　运用漫散射分散光线的实质还是使光源变广，从而达到柔化光线的目的。当云层遮挡住阳光，物体上的阴影会明显减少，如果有雾，阴影则会消失。云层、阴沉的天空和大雾都会使光线发生漫射，漫射会将光线分散向各个方向。阴天和雾天时，整个天空会变成一个非常广的光源，一个天然的柔光箱。

　　小提示：半透明塑料或白色织物等材料都可以用来漫射强烈的光线。你可以在人工光源─如影室闪光灯前加一个柔光罩;如果在明亮的阳光下，也可以使用柔光篷或柔光箱来柔化光线。、

　　4、 在反射中漫射光线

　　将一束较窄的光线射在一个较大的磨砂表面上，如墙壁、屋顶或磨砂反光板等，光线在反射的过程中会发生被漫射到较宽广的区域。

　　但是如果使用光面反光板，光线被反射后仍然会很窄。镜子是一种极端的光面反光板，它反射的光线几乎与入射光线一样窄。

　　小提示：将一大块铝箔揉成团，展开后将亮面向外，包在一块纸板上，一块柔光反光板就做好了。虽然这种自制反光板的漫射效果不如白色磨砂反光板，但它能在照片中增加闪闪发亮的光点。

　　5、 光源越远，光线的衰减越快，主体也越暗

　　这条规则指出，被摄主体的光照度与距离的平方成反比。这听起来有些复杂，其实很简单，举例说明：如果你将光源至被摄主体的距离增加1倍，那么落在主体上的光线只有距离增加前的四分之一。换言之，光线会随着光源的远离而迅速衰减。这条规则我们应牢记，如果你准备移动光源或被摄主体，一定要改变光线的品质。

　　同样还要注意的是，经过反射的光线其行进的距离也会增加，即使使用光面反光板也一样。

　　小提示：在天气条件很差的.室外拍摄人像时应使用闪光灯(热靴或弹出式均可)，这样即可以消除人脸部的阴影，也不会影响背景的曝光，因为闪光灯发出的光到达背景时已经弱到可以忽略不计了。

　　6、 可以利用光线衰减改变摄影主体和背景间的关系

　　如果灯光距离拍摄主体近，主体和背景间的光照度查别会比较明显;如果灯光距离主体较远，则背景也会相应地变亮。

　　该原则同样适用于侧光：侧光源离被摄主体近时，整个画面的光线衰减将比光源离主体远时更明显。

　　小提示：如果被摄主体的正面光是从窗户射入的光线，那么让主体靠近窗户可以使室内的背景变暗。如果你想让室内背景更明亮，则应让主体远离窗户、靠近背景。

　　7、 正面光会减弱主体的纹理，而侧光、顶光和底光则可以强化主体纹理

　　人像摄影师通常会将光源保持在镜头的轴线附近来弱化被摄主体面部的皱纹，而风景摄影师更喜欢用侧光强调岩石、沙石和叶子的纹理。一般来说，光线方向和被摄主体角度越大，主体的纹理就越明显。

　　小提示：想突出宠物毛茸茸的毛发时最好将光源置于侧面，比采用正面光源要好。

　　8、 阴影创造立体感

　　阴影是摄影师描述物体三维性的手段，它能使物体在照片中呈现出空间感，而不仅仅是物体在平面上的投影。

　　同样，侧光、顶光和底光能够在物体上投射出深而长的影子，从而制造出立体感。因此，静物、商业产品和风光摄影师喜欢使用有角度的光线。

　　小提示：你可以尝试使用“好莱坞照明法”来拍摄戏剧性的肖像作品。将顶光置于主体正上方稍偏的位置，调整灯光角度，使人物鼻子的阴影落在人中稍偏下的位置上。

　　9、 背光可以作为高度散射的光源使用

　　很少有仅仅靠背光照明的物体，也就是说正面一点儿照明都没有的纯剪影几乎没有。如果一个人站在明亮的窗户前，对面的墙壁会反射部分光线落在人身上。如果一个人在户外，即使背景是明亮的阳光，正面也会有来自天空的光线照射。无论哪种情况，要想记录落在主体上的光线，就要增加曝光，而且这些光线会减少面部的细节，削弱主体的立体感。

　　小提示：在拍摄背光照明的人像或剪影时，试着将光源纳入构图中，但是这样会导致测光表读数不准，因此可以尝试使用包围曝光法。

　　10、 光线是有色彩的

　　尽管有的时候光线看前来像“无色”的，但它其实也是有色彩的，我们称其为色温。只是我们的眼睛和大脑组成的“计算机”能够调整感知、适应变化，我们很难注意到罢了。但是数码传感器和胶片则会记录下我们看不到的色彩。

如何拍好室内摄影 室内摄影四大技巧

1·自然光。窗户也许是每个屋檐下最好寻找的也是最漂亮的光源了，它的存在就好比是一个巨大的柔光箱，不同的窗户产生不同的效果。让被拍摄者靠近窗户，这时光线就能开启它美轮美奂的表演了。照明面积大，柔和均匀，能再现层次感与质感，又能表现立体感。2·被摄者到窗口的距离。摄者靠近窗口，一侧室外光线亮度非常高，阴暗面则非常暗，明暗反差较大，曝光困难。室内，阴影面亮度与室外差距较大，靠墙壁微弱反光，有时是不够的。被摄者离窗口越近，明暗反差越大。如果被摄者远离窗口，靠近没有光源的墙面，等于削弱主光。而加强辅助光。反差会降低，影调趋于平淡，层次丰富，细节表达较好3·室内反射面的反光能力。窗外的进入的光线影响着被摄者的两面，室内的墙壁 地板 家具等反射面的反光强弱，影响被摄者的暗面,从而也决定了人物光比的大小。被摄者离正对窗户的墙壁越近，墙面地面等反射面颜色越浅，反光率越高，被摄者的阴暗面就会越亮，光比越小。浅色壁纸的小房间回避大而暗的房间反射光线多一些，整个空间环境也会较为明亮。4·灯泡。室内灯泡也可以加以利用。摘下点灯灯罩，只用灯泡。把主光源放在被摄者前方照亮一半的位置，比头顶高出一些。若有另外的灯可以放在被摄者后方远一点的地方。

室内装饰拍摄照片技巧方法

室内装饰拍摄照片技巧方法

　　室内拍摄因为有大量的光源，所以会考验摄影师的用光技术，不管是光影还有色彩和角度都可以有很多改变，室内摄影的设备至少需要三盏400瓦脚架摄影灯，最好都有柔光罩，聚光板等。下面是我为大家分享室内装饰拍摄照片技巧方法，欢迎大家点击查看。

　　1、器材方面：

　　机身镜头，最好是超广角镜头+全幅机身，室内空间小，实际焦段在20mm以下才能更夸张地表现纵深和空间感。

　　三角架，用来固定相机，经常会使用慢门拍摄和多重曝光，所以一定要稳固的三角架，推荐使用三维云台，更利于微调角度。

　　快门线，慢门拍摄时同时使用反光板预升，减少因手按引起的机身震动，提高照片的清晰度。

　　选配附件：灰卡白卡，用来测量曝光量和校正白平衡，室内最大的问题就是复杂灯光下的白平衡。

　　闪光灯，可以用机顶闪光灯或者各类影室灯，用来补光，还可以强调画面的重点部位。要注意与环境光的色温差别，可以选用色片来调节。

　　引闪器，如果使用闪光灯，安装在机身上使用或者离机闪，或者使用多个闪光灯都可以。

　　持续光源，一般指方便携带的可调功率低色温的持续灯，色温和室内环境光相似，更直观的效果。

　　2、对拍摄目标的了解：

　　事先要清楚拍摄内容，以便作好拍摄计划，不要东拍一张西拍一张，整体和局部都要照顾到。

　　时间最好选择在早晚，避开中午太阳最强烈的时候，了解一下室内的窗户是否可以看到早晨或者傍晚的霞光，以便拍到室内外兼顾的’优秀作品。

　　刚装修完成的房子，让客户作好沟通，安装好所有的电灯，卫生清洁搞好，如果配饰全部到位就最理想了，比如窗帘布艺摆设等等。

　　自己准备好鞋套，移动过的物体要重新移回，并对主人表示感谢。

　　3、后期：

　　全部使用RAW格式拍摄，加减曝光都分别拍摄下来以便给后期留下较多余地。

　　调整白平衡是最重要的工作，一定要掌握度，要兼顾室内外的色温差别。

　　亮度调整，一般灯光部分容易过曝，可以采用多张合成的办法，墙面尽量看上去要白，不要暗。

　　深色家具需要单独调亮，不要出现暗部很多，又没有细节的情况。

室内建筑摄影的6大技巧

　　建筑摄影不仅只限于拍摄宏伟的建筑外观，建筑内部的空间布局和装饰陈设同样是整个建筑设计中不可分割的一部分，但由于受室内光线条件多变与陈设繁杂等因素的影响，室内建筑摄影相对于室外拍摄往往也更具有挑战性，特别是对于初次接触该题材的摄影爱好者来说会常常会觉得无从下手。不用着急，下面就让我们先通过六个简单且实用的摄影技巧一起来了解如何才能拍出令人满意的室内建筑摄影照。

　 　一、三脚架不离身

　　对于建筑摄影师来说，有两大原因会让你离不开手中的三脚架。第一个原因就是三脚架能够在拍摄时给予你无与伦比的稳定性，从而基本杜绝手持拍摄时所产生的晃动，要知道对于建筑摄影来说，任何主体景物的模糊几乎都是不被允许的。除此之外，使用三脚架拍摄的另一个好处就是能够时刻让你的相机保持水平。第二大必须使用脚架的原因听起来有些矫情，那就是我找不到不使用脚架的理由。要知道建筑摄影又不需要你通过快速移动相机来不断调整构图或追踪被摄物，三脚架并不会成为拍摄的阻碍，但建筑摄影可以说百分之99.99%的情况下都是静止拍摄的，如此一来我们怎么能少了三脚架呢。

　 　二、尽可能使用闪光灯

　　除了三脚架，室内建筑摄影另一大必备神器就是闪光灯。如果你在没有闪光灯的室内环境中进行拍摄，你将有很大概率会遇见各种影子在房间中肆虐的情况，而使用闪光灯就可以很好地帮助平衡整个画面内的曝光量。一些基本的设置闪光灯的要点包括将其放置在距离相机几英尺远的地方，调整闪光灯角度使其能够将光线照射到天花板上，同时又要与所拍摄的空间保持适当距离，这样一来闪光灯就不会直接照射在所拍摄空间上，从而创造出更加柔和及均匀的光线。闪光灯并不需要火力全开，手动设置在全功率输出一档以下就可以了。

　　 三、拍摄大空间时别急着使用超广角镜头

　　对于刚刚着手室内建筑摄影的摄影师来说，一个最容易犯的错误就是贪多求全，当面对一个大空间时，他们总是想要通过使用拥有更广视角的超广角镜头来妄图一次将整个空间内的所有景物一口气交代清楚。但是，画面中一次性涌入太多元素也并非总是一件好事。超广角镜头所带来的另一个弊端就是画面边缘位置的’畸变严重，而畸变对于严谨的建筑摄影来说也是难以被忍受的问题。在测试了多个不同焦段的镜头后，我得出的结论是使用21mm到28mm之间的焦段拍摄可以做到在广视角和较低畸变之间取得平衡，而像14mm或15mm这样的超广角，即便是进行后期处理也很难完全消除畸变的影响。

　 　四、尝试用全景呈现超广视角

　　如果遭遇狭小的空间，21mm以上的广角镜头并不够用的话要怎么办?别急，即使不用14mm等超广角镜头我们还是有办法将室内空间完整地展现出来，同时又能够规避严重畸变问题的产生，这种方式就是全景拍摄。拍摄全景其实很简单，我们只需将相机以纵向的方式架设在三脚架上，然后确保所拍摄的每张照片都与上一张有至少1/3左右的重叠部分。当然，在按快门时我们还要确认相机在旋转过程中始终保持水平，并找好旋转点。要知道不论旋转点太远或太近都会使照片产生畸变，像是下图这张图片，拍摄时的旋转点就在相机机身上，结果在合成后照片就会出现一种凸变形。

　　 五、一张照片尽可能囊括一面或两面墙壁

　　从几何学的意义上讲，在照片中呈现出两面墙壁能够提供最好的视觉效果。而当同时拍摄出三面以上的墙壁时，照片的一些部分就会变得比较尴尬或不自然，如果我们没有花更多功夫在构图上的话。

　　上图是一张非常典型的两面墙壁式室内建筑摄影作品，两面墙壁彼此成90°角。而下面这张图则是在同一个房间内拍摄的照片，不同的是在拍摄时我后退到了整个房间的左下角位置，以便能够同时在画面中容纳下三面墙壁。

　　就个人而言，受到左边墙壁的影响，我觉得三面墙壁的照片空间看起来并不及两面墙壁的自然。不过，世事无绝对，就像我们也会通过打破三分法原则来进行创作一样，根据需要同时呈现三面以上的墙壁也并无不可，关键还是要确保空间中的元素都是几何排列。

　　 六、确认相机水平

　　最后却是最重要的，在按下快门前别忘了检查一下相机水平，确保相机没有出现偏左、偏右或偏上、偏下的情况。要知道，前期轻微的偏移都需要我们在后期付出大量时间来进行修正。下面这两张图面就很好地展现了水平和没有水平拍摄的区别。

　　可以说是否水平拍摄对于最终照片效果的影响是巨大的。我们能够通过几个方法来确保相机在构图和拍摄时做到水平，首先，目前市场的大部分相机都内置有水平仪，当我们通过取景器或是显示屏构图时，就可以通过画面中央的水平线来判断和矫正相机水平。第二种方法是购买然后安装一种热靴式水平仪，通过观察水平仪中气泡的位置来确认相机水平。我个人倾向于使用第二种方式，因为我认为这种热靴式水平仪要比机身内置的来得更精准。

　　 总结

　　无论拍摄何种题材的作品，对于摄影来说要想拍出好照片，最重要的就是要肯花时间，要有足够的耐心去一遍遍确认自己的构图、曝光等一切会影响最终效果的元素。好在对于建筑摄影师来说，一大好处是我们所拍摄的对象并不会移动，这样一来我们就更没有理由在拍摄时过于匆忙了。