用镜头去表达人的主观意识的电影被称作什么？意识流电影有哪些

本文目录

• 用镜头去表达人的主观意识的电影被称作什么
• 意识流电影有哪些
• 什么是意识流电影
• 为什么2000年那么多意识流电影
• 有哪些著名的意识流电影
• [电影《铁娘子》意识流表现手法解析] 电影意识流的表现手法
• 好看的意识流手法电影有哪些

用镜头去表达人的主观意识的电影被称作什么

被称为意识流电影。

在银幕上着重表现人的非理性的、潜意识的、直觉活动的电影。意识流剖析人物的心理深处，给观众留下极为深厚的印象。时间空间跳跃多变，大大扩大了影片的容量，深化了主题。打破了传统戏剧化构造的电影模式。

全球影坛上已经呈现了不少意识流电影，它们对全球电影艺术的发展，起了很大的反应。本国电影界也有一些编导为了增加电影艺术的表示手腕，实验应用意识流伎俩摄影电影，如有名的影片《苦恼人的笑》、《小花》、《樱》和《天云山传奇》等，但它们还算不上是意识流电影。

内容深远：

意识流电影往往是打破了时间、时间、中央的界线，把时间、中央自由地扭结兴起，由于这些影片编导认为，当一匹夫着想题目时是没有时间、中央观念的，思想活动往往是没有条理性和规矩的，他们还认为，要“真实”地表示一匹夫的思想活动，就否则受时、空、地的限制，特定夸张时间、中央的同一，必定有“虚伪”的因素，有“编”的纹路。

千万把时间、时间和中央混在一起的伎俩，在常轨电影中也呈现，有时也呈现“闪回”、“倒叙”，但它是围绕一度主题和一度核心事情来治理的。意识流电影的“闪回”、“倒叙”却不同，不是为核心事情服务，完整是按照人的潜意识的不规矩活动而混在一起的，从而起到深化主题的作用，现代有名影片《老枪》就是成功的典型。

意识流电影有哪些

　　意识流电影　　它是指这类电影受“意识流”小说影响，要求在银幕上着重表现人的非理性的、潜意识的、直觉活动的电影。　　世界影坛上的意识流电影出现于上世纪的五六十年代之交。在世界电影史上被最早视为“意识流电影”的是瑞典著名导演英格玛?伯格曼的《野草莓》(又名《杨梅树下话当年》)。这位有世界影响的导演，深受存在主义和弗洛伊德学说的影响，善于通过意识流去体现自己的哲学思想和宗教观念。他敢于运用假定性很大的意识流，如人与神并存、死人与活人重逢之类，但是他力图使这些场面富于纪实性，使环境与人物有机融合，很有电影特性。他的《野草莓》拍摄于1957年，剧情发生在现在时态的约24小时的一段时间内，表现一个78岁的医学教授波尔格在其儿媳玛丽安的伴随下，驱车前往一所大学接受荣誉学位。一路上，他们遇到了各种各样的人，重访了一些故地，使老波尔格不断地进入到往事的回忆和梦幻中，对自己的一生进行反思。影片结束，他开始有些意识到自己性格中的自私和冷漠，希望能与周围的人建立起一种互爱的关系。影片主要以人的潜意识为对象，运用意识流的手法，通过人物的回忆、幻觉、梦境等，表现了一个老人对死亡的恐惧、对孤独根源的探索和对生命再生的渴望。这部影片后来成为西方电影研究家们探讨意识流的“范例”。伯格曼的其他著名的意识流影片还有《第七封印》和《处女泉》等，前者描写一个中世纪武士参加十字军征战后，感到精神毁灭而回到瑞典。当时瑞典瘟疫流行，到处可见强奸、盗窃和杀人的罪行。他更感幻灭，要从信仰上帝找到精神支柱。后来他从死神那里得知自己死期快到，乃与死神对弈，故意拖延时间以便找机会在死前做一好事(救了一对夫妇)，以弥补虚度一生的内心悔恨。后者则着重心理分析，有三兄弟作恶多端，合谋强奸少女嘉琳，还杀死了她。她父亲为了报复而处死他们。为了消除内心恐惧，他先举行了异教徒的祭祀仪式。影片结束时，嘉琳尸体下涌出了泉水，象征着道德“干枯”的世界已恢复了精神平衡。　　意大利著名电影导演费里尼也以运用意识流著称，其特点是强调直觉。他不但受存在主义与弗洛伊德学说影响，也受哲学家的客观唯心主义哲学影响，他们认为，在人的意识中直觉最重要。没有直觉认识也就没有逻辑认识；没有逻辑认识却照样有直觉认识。所以他们极端强调直觉，反对任何理性加工，鼓励创作“内省作品”。费里尼于1962年拍摄的《8 1/2》(又译《八部半》)正是强调直觉的“内省影片”的典型。它描述了一个名叫吉多的电影导演在筹拍一部影片中所遇到的种种困顿与危机。这位导演准备拍一部表现人类末日的新影片。为此，他来到了温泉疗养院，边疗养边准备拍摄工作。然而，他却发现自己的创作陷入危机之中。影片的主要布景已经搭好，但他的构思还是朦胧一团，处处是阻碍和矛盾，与此同时，他也深陷于个人生活的危机中，与妻子在感情上无法沟通，情妇又对他纠缠不休。他幻想出来的思想女性刚刚出现，立刻就显露出同样令人痛心的世俗态……最后，他举行了一次毫无内容的记者招待会，同请来的客人跳起了伦巴舞。这部影片是费里尼的创作转向表现人的内心现实的标志。它通过一个隐喻性的“故事”，探索了现代人的精神危机。　　法国新浪潮电影流派干将阿仑?雷乃在20世纪50年代末期也创作了震撼世界影坛的意识流电影《广岛之恋》和《去年在马里昂巴德》，尤其是《广岛之恋》在当时被认为是世界影坛上的“一颗精神原子弹”。这部具有反战倾向的影片，叙述了一位法国女演员，去日本拍摄一部关于和平题材的影片，她认识了一位日本建筑工程师，他们相爱了。在相爱的过程中，女演员向他讲述了自己的第一次恋爱，那是在二次大战期间，她在家乡纳韦尔爱上了一位23岁的德国士兵，但是，他在纳韦尔解放的那一天，却被打死了。这位18岁的少女则因为与德国人恋爱而被打成“法奸”，关在地窖内，并被剃光了头，遭尽羞辱，一度精神失常。后来她去了巴黎，那一天，正是日本广岛遭到原子弹轰炸的日子。“她”与“他”分手后回到旅馆，因忍受不住孤独的寂寞又来到街上，与徘徊至那里的工程师相会。“他”恳求“她”留在日本，但“她”却难忘巴黎的家。最后，两人互相告别，并深情地呼唤着对方象征的名字：“广岛!”“纳韦尔!”这部影片不少地方运用了“闪回”镜头，由现在转换到过去，由日本转换到法国。日本建筑工程师的任何动作，都引起这位女演员回忆二战时的那位德国士兵和她在一起的情景。其中有一组镜头特别引人注目：早晨的旅馆里，女演员从阳台回到房间后，看见日本工程师还在床上睡，他的一只手在睡梦中蠕动。接着下面一个镜头，马上就是那个德国兵躺在地上，在临死前一只手痉挛的景象。这两个镜头的突然转换和连接，表明现在和过去的情景同时出现在女演员的脑海里了。整部影片没有一个中心事件，没有故事情节，展现的过去和现在、回忆和联系，全是女演员的意识活动。　　雷乃的另一部代表作《去年在马里昂巴德》是继《广岛之恋》后又一部涉及到关于记忆与时间以及遗忘之间关系的意识流影片。这也是一部没有传统的故事和连贯的情节、人物身份也极不明确的影片。描写在一座巴洛克式的豪华建筑中，聚集着一大群客人。其中有一位X先生，告诉一位叫A的女士，他们去年曾在马里昂巴德见过面。她当时答应过离开她的丈夫M，与他一起私奔，现在一年过去了，他不愿再等下去，她必须跟他一起走，A女士却无论如何也记不清有过这段往事，不承认与X先生有过交往。但在X先生的反复诉说下，她终于抛弃了M丈夫，与X先生一起离开了。　　除了介绍以上几位世界电影大师的意识流影片外，当代著名的经典意识流影片还有法国的《老枪》等，也在电影史上有着极其重要的地位，它们都具备着共同的创作特点。

什么是意识流电影

意识流电影是20世纪50年代中出现、延续至今的以意识流为理解世界的主旨、以意识流为人思维的经常形式、并以意识流的方法创作的电影。“意识流”一词来自20世纪初的哲学和文学。最早也是最著名的作品有：伯格曼的《野草霉》、雷乃的《广岛之恋》等。可以在两个层次上理解意识流在电影制作中的作用，一是把它作为一个结构影片的方法。或是说，利用它为展现不在影片正常时间进程中出现的事件提供契机，比如人们所说的回忆场面。其次，意识流可以是一种思想方法、世界观。第二类的意识流电影当然可以被看做是“纯粹”的、正统的。这种类型很难进一步具体界定，但起码有如下几个特征：（1）意识流已不仅是结构手段，而是上升为整个影片的主旨。（2）影片中有时故事的现实时空与意识流中的几个时空已无法明确分辨，事件的主观色彩浓于客观色彩。（3）任何风格的场面都有资格出现在意识流的段落中：荒诞的、梦幻的、错觉的、抽象的等等。（4）意识流段中的几个时空在影片的前后顺序中经常错位。（5）回忆、联想等都非常个人化，是细腻的个人的感觉，别人难以捕捉或预测的东西。这一类作品中比较典型的，有瑞典的伯格曼、法国的雷乃、意大利的费里尼等人的部分作品。

为什么2000年那么多意识流电影

①意识流，指意识的流动②意识流电影，以表现人物意识为目的；有大段回忆、幻想、梦境等；不追求叙事完整或戏剧冲突，打破封闭时空结构——详细解释——你信吗？其实回忆、幻觉、梦境……比你眼所见、耳所听的现实世界，更真实？诺兰是信了。在他的中，有一句经典台词“这是我们自己创造的世界，却分不清真和假了。”▲镜像、梦、潜意识……中，“梦境是最真实的现实”在五、六十年代，出现很多以人物回忆、幻想、梦境为“主角”的电影。后来，它们被统称为“意识流电影。”回忆——▲，看到颤动的手，想到死去的情人幻想——▲，在封闭凝滞空间中，主人公幻想能摆脱束缚，升空梦境——▲，古稀之年的老人梦到没有指针的钟表，暗示死期将至传统电影注重戏剧冲突，叙事讲究起承转合。意识流电影完全摒弃这套规则，转而将镜头对准人物的内部世界。▲没有任何抓马的故事情节，两人的爱情发生于，女人不断讲述自己的过去对于意识流电影来说，时空结构这种东西——就不存在。电影可以带观众在过去、现在、未来时空任意切换。▲上一个镜头还是战后的广岛，下一个镜头就是战前的内维尔的经典之处在于，将两个时空交织融合：过去时空——战争期间，在战胜国法国痛失爱人；现在时空——战后，在战败国与日本情人缱绻。现在时空中相似的处境勾连起沉重的记忆，更能从本质上表现人物经历及内在真实。意识流电影兴起于五、六十年代，受意识流小说很大影响。▲二十年代，文学上开始流行意识流写作。如伍尔夫、普鲁斯特等人的小说，都以人物意识活动为结构中心，展示人物持续流动的感觉和思想如《达洛维夫人》有这样一段：朋友的来信让她幻想“他过些天就要从印度回来，是六月还是七月，她记不清了”，于是开启对脑海中朋友印象的疏理“她记得他的眼睛、他的折叠小刀、他的微笑、他的坏脾气。”后来，小说《达洛维夫人》也曾被改编成电影；而像则是根据杜拉斯同名意识流小说改编而来。意识流电影的发展也受心理学的启发。弗洛伊德曾提出他著名的“冰山理论”：▲如果把心灵比喻为一座冰山，浮出水面的是少部分，代表意识，而埋藏在水面之下的大部份，则是潜意识——之后，神秘又广阔的潜意识领域就受到哲学、文学、电影等领域的广泛关注，人们将注意力转回自身内部。——增订——五六十年代是意识流电影的高峰，之后的意识流电影在数量上不占优势。但意识流电影影响了诸多电影人。王家卫电影中，抒情性的主观镜头，大段的人物独白等都带有意识流电影的影子。▲，模拟盲人生活感受的晃动的镜头，最直观地展示人物的生命经验，这是意识流电影的题中之义

有哪些著名的意识流电影

《野草莓》、《第七封印》等。1、《野草莓》：以人的潜意识为对象，运用意识流的手法，通过人物的回忆、幻觉、梦境等，表现了一个老人对死亡的恐惧、对孤独根源的探索和对生命再生的渴望。2、《第七封印》：该片讲述了理想主义的骑士布洛克在战争结束之后，与同伴们在蔓延瘟疫的欧洲大陆上艰难生活的故事。

[电影《铁娘子》意识流表现手法解析] 电影意识流的表现手法

　　［摘 要］ 荣膺第84届奥斯卡金像奖最佳女主角、最佳化妆奖的好莱坞影片《铁娘子》，充分运用了典型的意识流手法来展现女主人公玛格丽特?撒切尔的内心世界，给人留下了极为深刻的印象。正是这种跳跃性的意识流手法的成熟运用造就了影片的成功,也使得影片《铁娘子》终将成为一部经典的传记题材电影。本文将分析影片如何通过巧妙运用内心独白、自由联想、梦境和幻觉等一些典型的意识流表现手法，来向观众展现一个刚毅与柔弱并存的政坛铁娘子。 　　［关键词］ 《铁娘子》；意识流；内心独白；自由联想 　　 《铁娘子》是一部非常具有震撼力的影片，它成功地运用了意识流这一表现手法，非常好地切合了电影的主旨。影片讲述了英国历史上惟一一位女首相玛格丽特?撒切尔的从政经历。以撒切尔夫人的老年生活为主线，将其对参政、竞选下议院议员、竞选首相、强力推行自由市场政策、北爱问题、英阿马岛战争、被迫下台等事件的回忆穿插其间，并将对已故丈夫的怀念和对孩子充满母性的思念之情贯穿于整部影片，使观众看到了一个刚毅与柔弱并存的撒切尔夫人。本文将从内心独白、自由联想、梦境和幻觉等意识流典型方法的使用，来探讨和分析意识流创作手法在电影《铁娘子》中的成功运用。 　　一、意识流与电影 　　“意识流”一词来源于美国心理学家威廉?詹姆士的《心理学原理》一书，“意识并不是片段的衔接，而是流动的。用‘河’或‘流’的比喻来描述它是最自然不过的了。……我们就称它为思想流、意识流或主观生活流吧。”［1］1918年，梅?辛克莱在评论英国陶罗赛?瑞恰生的小说《旅程》时把“意识流”引入文学界。意识流文学强调人物心理真实，注重挖掘人物的内心世界，描绘人物的心绪流动过程。［2］由于描写的对象是变化无常、复杂离奇、又隐蔽在心灵深处的意识活动，所以意识流作家不得不抛弃传统的心理描写手法，采用新颖的艺术手段来描述。［2］它将潜于人们内心的意识，脑海中的记忆直接地呈现在人们面前。意识流的特点是，它往往由现在的某一情景引起，触发对过去某一相似情景的联想，或诱发对未来某种情景的向往。［3］而它的叙述也有很大的跳跃性，将过去、现在和将来相互交叉，并通过回忆、现实、幻想、梦境等的交织组合，将以往、现在、未来几年、几十年的经历压缩在十几个小时或一天之内加以集中表现。［3］ 　　意识流电影是指受“意识流”小说影响，叙事方式上的特点与意识流小说的形式特点具有一致性，在银幕上重点表现人的非理性的、潜意识的、直觉活动的电影，表现手法主要以人的潜意识为对象，采用镜头的转换，通过人物的内心独白、回忆、现实、幻觉、自由联想、梦境等手法表现主人公的意识流动状况。意识流电影打破了过去按故事情节发生的先后顺序或是按情节之间的逻辑联系而形成的单一的、直线发展的结构模式。［4］故事的叙述不再是按时间进程依次循序直线发展，而是随着人物的意识活动,通过自由联想来组织故事。具体表现在故事和情节的衔接不受时间、空间或逻辑、因果关系的制约,往往表现为时、空反复转换或交错,大幅度跳跃、多变，前后两个场景之间的切换失去时间、地点的紧密的逻辑关系,而且也缺乏必要的暗示和说明，在时间上，常常是过去、现在、未来相互交叉或重叠。［4］在下面的章节中我们将分析这些意识流表现手法在这部电影中的具体运用。 　　二、影片意识流表现手法解析 　　(一)内心独白 　　内心独白是意识流小说的主要呈现形式之一。它能让读者的意识不知不觉地介入人物的精神活动。［5］直接内心独白使用第一人称，间接内心独白使用第三人称。前者让人物的意识直接呈现于读者眼前，作者退居幕后，对独白不加控制和修饰，读者所看到的是人物原本状态的意识活动。而后者中，作者对人物的思想感觉也不作任何解释或评价，但是人物的意识流动和展开过程受到作者暗中控制，和原本状态略有不同。［6］而电影是一种有声的艺术，剧中人物完全可以将自己的所思所想和盘托出，让观众了解自己的感受，无需用无声的方式来表现，所以，人物的内心独白就以独白的形式再现出来。［5］影片《铁娘子》中也不乏这样的独白。但影片《铁娘子》中最具特色的，是用这种内心独白来表现撒切尔夫人对已故丈夫丹尼斯希望忘却又难以割舍的矛盾感情以及一生忙于政务对家人疏于关怀的愧疚之情。说它具有特色，是因为影片中内心独白不光以撒切尔夫人一人的独白来表现，其间还穿插了许许多多主人公与已故丈夫的对话。 　　影片开始不久，主人公的丈夫丹尼斯便出现在镜头中，饭桌前两人家长里短的谈笑让人误以为丹尼斯仍然在世。随着剧情的发展,观众才慢慢发现,丈夫丹尼斯不过是已经罹患老年痴呆症的主人公眼中不实的幻觉。 　　影片中虚幻的丈夫丹尼斯频繁出现(有时甚至只是声音)，两人的对话也就成为更好诠释主人公所思所想的重要工具： 　　当主人公独自在家，观看年轻时夫妇二人带领一对双胞胎儿女度假的录影时，丹尼斯出现在她身后的沙发上“看看你，这一点都不像你，还回忆过去。”“别让自己想得太多，真不知道你会想起些什么。”主人公不停倒带，仿佛想使时间倒流。丹尼斯：“录影带是可以倒，但你改变不了什么。”看着孩子们的影像，主人公不无伤感地叹息道：“孩子们长得真快啊！” 　　主人公与虚幻的丈夫依偎在沙发中，回忆起因自己决定竞选保守党党魁与丈夫发生激烈争执，丈夫负气离家，自己数周尚未发现的场景。“你那次去了哪儿？”“南非。 你过了多少天，才发现我不见了？要不是问清洁女工，你都不知道我到底去了哪儿！”“是从什么时候起我开始忽略别人感受的？”“那是因为你太急于上位了。” 　　这样的对话在影片中多次出现，借助幻觉中丈夫的口深刻地刻画出了主人公对自己未尽到母亲和妻子职责的深深愧疚与自责。 　　影片中，主人公对已故丈夫丹尼斯那种希望淡忘却又难以割舍的矛盾感情同样也多是通过这样的对话来表现的： 　　主人公的女儿卡罗尔发现年迈的母亲又出现了意识混沌的症状，便恳求母亲次日提前去看医生。第二天，准备前去就诊的主人公迟迟等不到车，禁不住开始唠叨：“我很健康，没有必要这样做。”这时丈夫的幻象再次出现：“就让他们看看，玛格丽特，看看你的零件是否正常。”“说真的，这太累人了。”“怎么，你……”主人公忽然意识到丈夫的幻觉正是大家认为自己患病的征兆时，不耐烦地打断了丹尼斯的话：“在认识你之前，我依靠自己活了24年。即便现在没有你，我也能照顾好自己。所以，请你离开！”

好看的意识流手法电影有哪些

王家卫的电影可以算是中国意识流电影的顶尖之作。 1、《阿飞正传》（张国荣、刘嘉玲、张曼玉，张国荣代表作，亦是王家卫最具代表的意识流电影） 2、《东邪西毒》（张国荣、林青霞、刘嘉玲、梁朝伟、梁家辉等主演，很艰深） 3、《春光乍泄》（张国荣、梁朝伟，当年该电影入围戛纳电影节电影奖，梁朝伟凭借该电影获得影帝殊荣） 4、《花样年华》（梁朝伟、张曼玉主演，同样获得许多大奖） 5、《重庆森林》（林青霞、梁朝伟、王菲、金城武等主演，曾获得第十四届香港电影金像奖最佳电影奖、第十四届香港电影金像奖最佳导演奖、第十四届香港电影金像奖最佳男主角、第十四届香港电影金像奖最佳剪辑奖、台湾金马奖最佳男主角、瑞典斯德哥尔摩最佳女主角。 国外有名的意识流电影： 1、《老枪》（很有名的一部电影，开创了世界意识流电影的先河） 2、《罗生门》（日本著名导演黑泽明执导的一部电影，曾获得奥斯卡奖，很优秀的一部电影）