踏歌是古典舞吗？我要找古典舞《踏歌》的歌词！急用！！！

本文目录

• 踏歌是古典舞吗
• 我要找古典舞《踏歌》的歌词！急用！！！
• 那《踏歌》是属于古典舞呢，还是民间舞呢
• 古典舞踏歌
• 中国古典舞女子群舞作品踏歌是什么的代表性舞目
• 踏歌是什么舞种
• 踏歌是什么意思
• 对中国古典舞踏歌的理解和认识
• 、【单选题】舞蹈《踏歌》中所用的袖属于哪种袖
• 汉唐古典舞踏歌的编导是

踏歌是古典舞吗

踏歌是古典舞。

敛肩、含颏、掩臂、摆背、松膝、拧腰、倾胯是《踏歌》所要求的基本体态。舞者在动作的流动中，通过左右摆和拧腰、松胯形成二维或三维空间上的“三道弯”体态，尽显少女之婀娜。松膝、倾胯的体态必然会使重心下降，加之顺拐蹉步的特定步伐，使得整个躯干呈现出“亲地”的势态来。

这是剖析后的结论，但舞蹈《踏歌》从视觉感上讲并未曾见丝毫的“坠”感，此中缘由在于那非长非短、恰到好处的水袖。《踏歌》中的水袖对整体动作起到了“抑扬兼用、缓急相容”的作用，编导将汉代的“翘袖”，唐代的“抛袖”，宋代的“打袖”和清代的“搭袖”兼融并用。

这种不拘一格、他为己用的创作观念，无疑成就了古典舞《踏歌》古拙、典雅而又活络、现代的双重性。诗、乐、舞三位一体的美学观念，处处充盈于作品的举手投足间。汉魏之风浓郁的《踏歌》从舞台构图上尽显“诗化”的一面。如12位女子举袖搭肩斜排踏舞的场面，正是“舞婆娑，歌婉转，仿佛莺娇燕姹”。

我要找古典舞《踏歌》的歌词！急用！！！

作词：步博

作曲：曾思铭

演唱：未知

古典舞《踏歌》的歌词：

天边飞来美丽的彩虹，歌声荡漾旋转起快乐舞步

在这欢乐的节日里，我们踏歌我们起舞

踏歌哟起舞哟踏歌哟起舞哟，踏歌哟起舞哟踏歌起舞

鲜花如海彩旗飘飘，震天的铜鼓狂欢的歌舞

火热的情怀激动的心，感慨不尽为你欢呼

喜洋洋，情真真意浓浓

乐陶陶笑容容，步步高

你自豪我自豪，携手共创那美好幸福

白鸽飞上明丽的天空，芦笙阵阵引来那彩蝶飞舞

在这欢乐的节日里，我们踏歌我们起舞

踏歌哟起舞哟踏歌哟起舞哟，踏歌哟起舞哟踏歌起舞

芒果飘香绿草茸茸，青山秀水浸在那画中

迷人的景色斑斓的梦，多彩的生活欣欣向荣

喜洋洋，情真真意浓浓

乐陶陶笑容容，步步高

你自豪我自豪，携手共创那美好幸福

情真真意浓浓，乐陶陶笑容容

步步高，你自豪我自豪

携手共创那美好幸福

扩展资料：

踏歌属于古代长江流域民间的一种歌调，一边走，一边唱，唱歌时以脚踏地为节拍。是古代一种自娱自乐的群众性歌舞游乐活动，它不拘场地大小，不论人数多少，随时随地都可以聚在一起牵手踏地边歌边舞，即活泼又简单，更可以尽情抒发内心的感受，后来传入宫中，成为盛行一时的宫廷舞蹈。

百度百科-踏歌（舞蹈）

那《踏歌》是属于古典舞呢，还是民间舞呢

〈踏歌〉是中国古典舞系的！历属于中国古典舞！它是汉唐时期的舞蹈！体现的是青楼女子的一种生活方式！跳的时候要得是一种抚媚的感觉！里面的身韵不是很多但这个舞蹈要充分的发挥女子撒娇的本性！才能有那种抚媚的感觉！不要想歪了！ 还有什么要知道的？假如我知道回尽量告诉你！

古典舞踏歌

古典舞踏歌 　　踏歌，这一古老的舞蹈形式源自民间，远在两千多年前的汉代就已兴起，到了唐代更是风靡盛行。所谓“丰年人乐业，陇上踏歌行”，它的母题是民间的“达欢”意识，而古典舞《踏歌》虽准确无误地承袭了“民间”的风情，但其偏守仍为“古典”之气韵，那样一群“口动樱桃破，鬟低翡翠垂”的女子又如何于“陇上乐业”呢。《踏歌》旨在向观众勾描一幅古代俪人携手游春的踏青图，以久违的美景佳人意象体恤纷纷扰扰的现代众生。下面是我为您收集整理的《踏歌》的古典舞蹈视频，想了解踏歌舞的朋友们可以看看哦!　　踏歌舞蹈形态所创作出的“意象”很抽象，其“意”是意味深长的。有必要从历史时代对人的心理影响谈起，有必要理解特殊的时代产生的中国文化。中国的历史是“天下大势，合久必分，分久必合”的历史，尤其是汉末，魏晋时代，中原大地成了群雄逐鹿的战场，各国彼此互相砍杀急夺，轮替着粉墨登场，统治者内部彼此猜忌，互相残杀，墙宇倾毁，荆棘成林，现实生活中既充满苦难和危险，又看不到前途和希望;知识分子为避祸，寄身远离，崇尚玄谈，信仰宗教，纷纷乱乱的时代无规矩定则，是中华盛衰强弱之大界。乱，使人生观念改变，生的艰难，死得突兀，生的自在，死得壮阔。纵使留得身后名，不如生前一杯酒”。故而人们传真于情，倍珍于生，无所谓桎梏而尽情咏歌为生。时代的艺术和人生更为相似，它身上容纳了越多的经历，它也就具有了越多的容量。于是出现了多姿多彩，令人叫绝，发于内心，直指人生真谛的魏晋艺术。《踏歌》历经这个时代，至盛唐达到极至。中国历史集荣辱贵贱于一身，造就了中国文化，造就了中国人对人生的彻悟。而今的社会同样处于转折期，人的观念在转变，社会机制在变革，历史是延续的，文化是一脉相承的。 　　《踏歌》产生于中国动乱的.朝代，走过繁荣。今天，又从这样时代里的深谙中国文化的编舞家心中咏出，它以舞蹈的形式，以写意的方式体现了一种”意象”，使人迷醉。那一切的一切由心而发，随意而动，人性所致。长袖是我内心情怀的延伸，动态是我内心美感所引发;协调一致的人体自然律动，奠基于深厚的中国文化之上，让人赞叹人性本应如此美好，人生本应这样可爱。只有饱经沧桑的中国人才能发出这样的慨叹，只有五千年中国文化才能以如此又典雅、又妖媚、又含蓄、又洒脱、又自然律动、又修饰绮丽、又抑扬顿挫、又行云流水的《踏歌》来赞美生命的美丽。意象”是对人生的追求与赞美;是历经磨难后悟出的人生真谛;是深厚的中国文化。 　　《踏歌》所表现的是阳春三月，碧柳依依，翠裙垂曳，婀娜身资，一行踏青的少女，联袂歌舞，踏着春绿，唱这欢歌，溶入一派阳光明媚、草青花黄的江南秀色里。舞蹈充溢着浓浓的文化气息。纯净，洒满了春光。少女的神情欢愉畅然妩媚俏丽，娇羞无邪，情窦初开，心扉悄启，尽情尽兴，如醉如痴，乐而忘返，从舞姿造型上，她们舞姿古朴别致，韵律独具，袖子运用有别常规，似如古籍所载：“若来若往，若仰若俯”、“罗衣从风、长袖交横”，重心微倾生新韵，节奏洒脱步均衡，舞姿流动绵延，透着一股难以言喻的美感。《踏歌》的编导孙颖积几十年潜心钻研，在中国舞蹈历史文化中挖掘和创作了这部作品，其舞蹈具有中国汉代女乐舞蹈的形态特征：汉代女乐舞者以“纤腰”，“轻身”为美，舞蹈“机迅体轻”却又节奏感极强，如赋中所说“兀动赴度，指顾应声”，舞者时而“绰约闲摩”，时而“纷飙若绝”，时而“翼尔悠往”，时而“回翔竦峙”;“轶态横出，瑰姿谲起”，交长袖,手足并重，“委蛇姌袅，云转飘忽”。 　　《踏歌》在静态舞姿上大量借鉴了古代遗存汉画砖的造型，在动态中大胆运用藏族牧区民间舞蹈动律，展示了汉魏舞风的奇妙瑰丽，再现了民间古补的踏歌风格。舞蹈始终在运动，如行云流水;旁侧三道弯体态打破了以前一提汉风三道弯就塌腰撅臀的做作之态，静态中含着一种自然的动感,同时也颇居妖媚之美。《踏歌》在传统调度上虚实结合，动静结合，强弱结合，对比恰到好处，一顿一流动更为中国古典舞的神韵，展现中国古典文化的风韵。《踏歌》舞蹈形态所创作出的“意象”很抽象，其“意”是意味深长的。有必要从历史时代对人的心理影响谈起，有必要理解特殊的时代产生的中国文化。 　　中国的历史是“天下大势，合久必分，分久必合”的历史，尤其是汉末，魏晋时代，中原大地成了群雄逐鹿的战场，各国彼此互相砍杀急夺，轮替着粉墨登场，统治者内部彼此猜忌，互相残杀，墙宇倾毁，荆棘成林，现实生活中既充满苦难和危险，又看不到前途和希望;知识分子为避祸，寄身远离，崇尚玄谈，信仰宗教，纷纷乱乱的时代无规矩定则，是中华盛衰强弱之大界。乱，使人生观念改变，生的艰难，死得突兀，生的自在，死得壮阔“纵使留得身后名，不如生前一杯酒”。故而人们传真于情，倍珍于生，无所谓桎梏而尽情咏歌为生。时代的艺术和人生更为相似，它身上容纳了越多的经历，它也就具有了越多的容量。于是出现了多姿多彩，令人叫绝，发于内心，直指人生真谛的魏晋艺术。《踏歌》历经这个时代，至盛唐达到极至。中国历史集荣辱贵贱于一身，造就了中国文化，造就了中国人对人生的彻悟。而今的社会同样处于转折期，人的观念在转变，社会机制在变革，历史是延续的，文化是一脉相承的。 　　《踏歌》产生于中国动乱的朝代，走过繁荣。今天，又从这样时代里的深谙中国文化的编舞家心中咏出，它以舞蹈的形式，以写意的方式体现了一种“意象”，使人迷醉。那一切的一切由心而发，随意而动，人性所致。长袖是我内心情怀的延伸，动态是我内心美感所引发;协调一致的人体自然律动，奠基于深厚的中国文化之上，让人赞叹人性本应如此美好，人生本应这样可爱。只有饱经沧桑的中国人才能发出这样的慨叹，只有五千年中国文化才能以如此又典雅、又妖媚、又含蓄、又洒脱、又自然律动、又修饰绮丽、又抑扬顿挫、又行云流水的《踏歌》来赞美生命的美丽。意象”是对人生的追求与赞美;是历经磨难后悟出的人生真谛;是深厚的中国文化。 　　《踏歌》在静态舞姿上大量借鉴了古代遗存汉画砖的造型，在动态中大胆运用藏族牧区民间舞蹈动律，展示了汉魏舞风的奇妙瑰丽，再现了民间古补的踏歌风格。舞蹈始终在运动，如行云流水;旁侧三道弯体态打破了以前一提汉风三道弯就塌腰撅臀的做作之态，静态中含着一种自然的动感，同时也颇居妖媚之美。《踏歌》在传统调度上虚实结合，动静结合，强弱结合，对比恰到好处，一顿一流动更为中国古典舞的神韵，展现中国古典文化的风韵。 ;

中国古典舞女子群舞作品踏歌是什么的代表性舞目

中国古典舞女子群舞作品踏歌是中国舞蹈家李少春的代表性舞目。

《踏歌》的灵感来源于汉代名将韩信率军渡过淮河时的故事。整部舞蹈以古琴独奏为开场，通过音乐、舞蹈等表现手法，逐步展示韩信军队穿过波涛汹涌的淮河的艰辛历程以及士兵们战斗、追击的激情场景。

作品中的代表性舞段包括“珠帘掀起玉关音”、“碧水草萋萋”、“画梁垂钓人归去”、“绿杨曲回溯河湄”、“翠屏山下睡云扉”等。这些舞段通过细腻的舞蹈动作和精美的服装，再现了汉代风貌和军队行进的场面，展现了中国古典舞的美和韵味。

由于其独特的艺术价值和影响，作品《踏歌》曾荣获了多项国际舞蹈比赛的金奖，并被评为“中国20世纪50年代以来最好的舞蹈作品之一”。它也成为了中国古典舞的代表性作品之一，对后来的舞蹈创作产生了深远的影响。

“踏歌”，这一古老的舞蹈形式源自民间，汉代兴起，到了唐代更是风靡盛行。所谓“丰年人乐业，陇上踏歌行”，《踏歌》旨在向观众勾描一幅古代俪人携手游春的踏青图，以久违的美景佳人意象，体恤纷纷扰扰的芸芸众生。

踏歌是什么舞种

踏歌是中国传统舞蹈。

《踏歌》是中国传统舞蹈。这一古老的舞蹈形式源自民间，远在两千多年前的汉代就已兴起，到了唐代更是风靡盛行。所谓“丰年人乐业，陇上踏歌行”，它的母题是民间的“达欢”意识。

而古典舞《踏歌》虽准确无误地承袭了“民间”的风情，但其偏守仍为“古典”之气韵，那样一群“口动樱桃破，鬟低翡翠垂”的女子又如何于“陇上乐业”呢。《踏歌》旨在向观众勾描一幅古代俪人携手游春的踏青图，以久违的美景佳人意象体恤纷纷扰扰的现代众生。

中国古代流传下来的舞蹈动作，大多保存在戏曲舞蹈中；一些舞蹈姿态和造型，保存在我国极为丰富 的石窟壁画、雕塑、画像石、画像砖、陶俑，以及各种出土文物上的绘画、纹饰舞蹈形象的造型中；我国丰富的文史资料也有大量的对过去舞蹈形象的具体描述。

我国舞蹈家从20世纪50年代开始进行的对中国古典舞的研究、整理、复现和发展的工作，取得了很大的成绩，建立了一套中国古典舞教材，创作出一大批具有中国古典舞蹈风格的舞蹈和舞剧作品，形成了细腻圆润、刚柔相济、情景交融、技艺结合，以及精、气、神和手、眼、身、法、步完美谐合与高度统一的美学特色。

历史文化：

首先，《踏歌》的运动方式有逆向起动和圆孤轨迹，这里深积着我们民族的运动时空观就“以退为进”，“以起点为终点”，空间上“以无为有”，“以弧线构球体”的观念。《踏歌》中舞者身体前俯后仰亦为阴阳配合，脚步有虚有实，欲左先右，欲扬先抑，欲进选退，婉转回旋，其规律与老子《道德经》“反复其道”相吻合。

即宇宙运动的发生不必寻找外在的动力，其动力在自身内部的“反”与“复”。 其次，《踏歌》的舞蹈形态中具有“得意忘形”的人体审美观。正如《舞蹈形态学》书中所言，“舞蹈不单纯是一种‘运动’形态，更是一种‘审美’形态，而这种运动的审美，一方面是基于人体的审美，一方面又是改造人体的审美。”

踏歌是什么意思

踏歌意思是唱歌时以脚踏地为节奏。

踏歌，中国传统舞蹈。这一古老的舞蹈形式源自民间，远在两千多年前的汉代就已兴起，到了唐代更是风靡盛行。

所谓“丰年人乐业，陇上踏歌行”，它的母题是民间的“达欢”意识，而古典舞《踏歌》虽准确无误地承袭了“民间”的风情，但其偏守仍为“古典”之气韵，那样一群“口动樱桃破，鬟低翡翠垂”的女子又如何于“陇上乐业”呢。

《踏歌》旨在向观众勾描一幅古代俪人携手游春的踏青图，以久违的美景佳人意象体恤纷纷扰扰的现代众生。

踏歌中国传统民间舞蹈，又名跳歌、打歌等。从汉唐及至宋代，都广泛流传。它是一种群舞，舞者成群结队，手拉手，以脚踏地，边歌边舞。

据《后汉书·东夷列传》记载：“昼夜酒会，群聚歌舞，舞辄数十人相随，踏地为节。”到了唐代，踏歌一方面在民间更为广泛地流传，成为一种重要的群众自娱性活动；另一方面，被改造加工成为宫廷舞蹈，出现了缭踏歌、踏金莲、踏歌辞等宫廷舞乐。

唐睿宗先天二年元宵节，皇家在安福门外举行有千余妇女参加的踏歌舞会，人们在高20余丈、燃着5万盏灯的美丽辉煌的灯轮下载歌载舞，跳了3天3夜，场面极为壮观。

对中国古典舞踏歌的理解和认识

你好、《踏歌》，由孙颖编导、词曲。《踏歌》是古代民间一直流传的一种自娱舞蹈活动。据载，在新石器时代，马家窑文化时期就已经有了《踏歌》，历代传承,到了唐代更盛，百姓在茶余饭后,节日、喜庆之时，就围扰在一起踏歌。后来传入宫中,凡“大酺”之日也是群众性歌舞活动最盛的时候。敛肩、含颏、掩臂、摆背、松膝、拧腰、倾胯是《踏歌》所要求的基本体态。舞者在动作的流动中，通过左右摆和拧腰、松胯形成二维或三维空间上的“三道弯”体态，尽显少女之婀娜。松膝、倾胯的体态必然会使重心下降，加之顺拐蹉步的特定步伐，使得整个躯干呈现出“亲地”的势态来。望采纳

、【单选题】舞蹈《踏歌》中所用的袖属于哪种袖

小袖。汉唐古典舞《踏歌》的袖子只长出手指尖一尺，被称为小袖。小袖对整体动作起到了“抑扬兼用、缓急相容”的作用。踏歌，中国传统舞蹈。这一古老的舞蹈形式源自民间，远在两千多年前的汉代就已兴起，到了唐代更是风靡盛行。

汉唐古典舞踏歌的编导是

汉唐古典舞踏歌的编导是孙颖。

《踏歌》的编导孙颖积几十年潜心钻研，在中国舞蹈历史文化中挖掘和创作了这部作品， 舞蹈动作运用了“一边动”的独特舞姿，180度运动弥补了动作的协调对称，基本是“一顺边”运动。这样典型的“一顺边”动作使舞蹈更显得新颖别致，别有一番韵味。

踏歌，是汉代民族传统舞蹈。这一古老的舞蹈形式源自民间，远在两千多年前的汉代就已兴起，到了唐代更是风靡盛行。

《踏歌》所表现的是阳春三月，碧柳依依，翠裙垂曳，婀娜身姿，一行踏青的少女，联袂歌舞，踏着春绿，唱这欢歌，溶入一派阳光明媚、草青花黄的江南秀色里。舞蹈充溢着浓浓的文化气息。旨在向观众勾描一幅古代俪人携手游春的踏青图，以久违的美景佳人意象体恤纷纷扰扰的现代众生。

敛肩、含颏、掩臂、摆背、松膝、拧腰、倾胯是《踏歌》所要求的基本体态。舞者在动作的流动中，通过左右摆和拧腰、松胯形成二维或三维空间上的“三道弯”体态，尽显少女之婀娜。松膝、倾胯的体态必然会使重心下降，加之顺拐蹉步的特定步伐，使得整个躯干呈现出“亲地”的势态来。

踏歌编导简介

孙颖，男，1929年出生于黑龙江讷河，祖籍河北。北京舞蹈学院教授、汉唐古典舞教研室、研究生导师，于2009年12月3日凌晨2点48分逝世。代表作有：踏歌、楚腰、谢公屐、纨扇仕女、铜雀伎等。

早在1950年就在中央戏剧学院舞蹈系从师于吴晓邦先生；毕业后留校组建的古典舞教研组研究戏曲舞蹈；1954年任北京舞蹈学校古典舞教研组副组长；1957年划为右派。

1979年，回到北京。任《舞蹈》杂志及《舞蹈论丛》古代史专栏，期间曾发表《试论中国古典舞》《再论中国古典舞》《三论中国古典舞》《天足于小脚时代的分歧》等多篇文章。

自1981年，先后在北京舞蹈学院任图书馆馆长、史论系系主任等职。在此期间，创编了以建安时期为历史题材的古典舞剧《铜雀伎》，于1985年由中国歌剧舞剧院首演并成为首届中国艺术节唯一入选舞剧剧目。之后，曾为电视剧《唐明皇》《三国演义》等剧编舞。

1994年移民美国，在美国完成了研究生课题：《中国古代舞蹈教程》教学提纲及教材。

1997年，创作“寻根述祖谱华风”之一：《炎黄祭》由北京舞蹈学院96级毕业生公演（其中《踏歌》获中国舞首届“荷花杯”大赛金奖）；

1999年创作寻根述祖谱华风之二：《龙族风韵》由重庆市歌舞团首演；

2000年，受重庆大学之聘，任舞蹈系系主任。

2001年，北京舞蹈学院为孙颖教授设立“汉、唐古典舞教研室”，开始招收本科生并担任研究生导师。